하라 주쿠에서 태어난 문화의 기적:거리 패션과 음악 사이의 알려지지 않은 공명

하라 주쿠에서 태어난 문화의 기적:거리 패션과 음악 사이의 알려지지 않은 공명
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안녕하세요、이것은 나가노 마코토입니다!

東京・原宿それは世界に唯一無二の“表現の交差点”として知られています。여기、다른 사람들의 생각에 대해 걱정하지 않고 인내하려는 젊은이들이 있습니다.。

그리고、그들이 입는 패션과 그들이 연주하는 음악은 함께 혼합됩니다.、때때로 충돌합니다、결국, 그것은 세상을 놀라게하는 문화가되었습니다。

이 기사에서는、「なぜ原宿は世界中の若者を惹きつけるのか?」という問いに対し、거리 패션과 음악이 어떻게 연결되는지、우리는하라 주쿠 문화가 개발되었는지 여부를 밝힐 것입니다。

日本カルチャーを深く知りたいあなたへ――原宿の魅力の“核”~의、지금 경험해보십시오。

Hokoten과 Sound가 만나는 순간:原宿ストリートカルチャーの原点

Hokoten과 Sound가 만나는 순간:原宿ストリートカルチャーの原点
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1970年代後半原宿に生まれた歩行者天国(ホコ天)는、젊은이들에게 "무료 표현 장소"를 가져 왔습니다.。주말에는 도로가 무대로 변합니다.、거기音楽とファッションの融合がありました

なかでも象徴的な存在が「竹の子族」と「ローラー族」。Takenoko Tribe는 Disco Sound에 화려한 의상으로 춤을 추는 공연자 그룹입니다.、거리에서 자유롭고 팝 뷰의 세계가 폭발합니다.。롤러 부족은 로커 빌리 음악에 항복합니다、"움직이는 로큰롤"은 시적 스타일로 스케이팅을 보여줍니다.。그들의 존재입니다、音楽が単なる“聴くもの”ではなく“見せるもの”になった象徴でもありました

그 후、19802019 년 시대에는 거리에서 라이브 공연을하는 젊은 밴드의 수가 증가했습니다.。인디 밴드는하라 주쿠에서 공연합니다、주요 데뷔를 목표로합니다、정확히音楽とファッションが原宿を起点に“夢”と結びついていた証でもあります

J-POPが原宿を変えた? ファッションに影響を与えた音のチカラ

J-POPが原宿を変えた? ファッションに影響を与えた音のチカラ
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1990나이부터、J-POPの隆盛が原宿のファッションカルチャーにも大きな変化をもたらします。음악 아티스트가 착용 한 의상、ファンの「なりたい姿」を投影するもの처럼、그것은 도시 패션과 직접 연결되어 있습니다.。

Kyary Pamyu Pamyu의 외모、그 상징적 인 이벤트였습니다。그녀는 음악과 패션을 하나로 묶는 예술가입니다.、파스텔 색 가발과 과자 모티프 의상、“Kawaii”という言葉を世界に発信する存在に

반면에、LUNA SEAやX JAPANといったヴィジュアル系バンド는、고딕 양식과 펑크 스타일은 팬들 사이에 퍼졌습니다。 이런 식으로하라 주쿠、각 음악 장르마다 다양한 패션 부족이 모입니다、이 "소리"각각을 반향하는 "드레스"는 매일 장면이되었습니다.。

패션은 음악을 운전합니다:ビジュアルが音の世界観を決める時代へ

패션은 음악을 운전합니다:ビジュアルが音の世界観を決める時代へ
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原宿が面白いのは、"음악은 패션에 영향을 미칩니다"、「ファッションが音楽の世界観を作る」ことにもあります

예를 들면、그는 중고 의류 매장에서 얻은 록 티셔츠에서 영감을 얻은 새 노래를 쓴 아티스트입니다.、앨범의 개념이 라이브 의상에서 태어났다는 것을 듣는 것은 드문 일이 아닙니다.。Harajuku의 빈티지 상점과 개별 디자이너의 독특한 아이템、음악가에게는 "소리의 씨앗"입니다。

또한、2020年代にはSNSの発達により「映える」ビジュアルが重要視그게 야、패션의 영향은 더욱 커집니다。시각이 음악의 첫인상을 결정하는 시대에、原宿発のスタイルはアーティストのセルフブランディングに欠かせないもの그것은。

2020나이의하라 주쿠:ボーダーレスな文化の交差点へ

2020나이의하라 주쿠:ボーダーレスな文化の交差点へ
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現在の原宿はジャンルや国籍の垣根を超えたミクスチャー文化の発信地~이다。

Takeshita Street에서、KOREAN K-POP 우상 스타일 헤어 스타일과 메이크업은 여전히 ​​두드러집니다.、Urahara는 인디 브랜드와 인디 밴드 간의 고전적인 협업입니다.。

예를 들면、이 행사에서 인기있는 스케이터 브랜드와하라 주쿠 DJ가 공동으로 시작했습니다.、「このTシャツを着てくるとエントランスが安くなる」というユニークな企画も。패션은 티켓 가격의 일부입니다、原宿らしい“服と音の融合”が日常的に起きているのです

또、전 세계의 제작자는 Instagram과 Tiktok을 통해하라 주쿠 패션을 모방합니다.、その一方で原宿の若者が海外のストリートミュージックを取り入れる――こうした双方向のカルチャーの往来하지만、우리는 오늘날하라 주쿠를 "현실적인 글로벌 문화"로 발전시키고 있습니다.。

原宿カルチャーは「つくり続けられる物語」

마지막으로:原宿カルチャーは「つくり続けられる物語」
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原宿のストリートファッションと音楽は常に“未完成”であることに価値があります。트렌드를 따르는 대신、내부에서 폭발하는 충동에 정직하십시오。그게、이것이하라 주쿠가 그러한 창조적 에너지를 계속 생산하는 이유입니다.。

여기、아직 명명되지 않은 소리가 있습니다、아무도 보지 못한 스타일이 있습니다。다음으로 당신은하라 주쿠를 방문합니다、당신은 그 새로운 문화의 운전자가 될 수 있습니다。

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"하라 주쿠에서 볼 수있는 기억에 남는 패션과 음악의 순간"과 "좋아하는하라 주쿠 예술가"、皆さんのエピソードも大歓迎です!

당신의 말、누군가의 여행이나 음악 경험을위한 촉매제 일 수 있습니다.。

나、나가노 마코토는 일본의 훌륭한 엔터테인먼트 문화를 세계와 계속 공유 할 것입니다.。그럼、다음 기사에서 만나요!

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