静かに壊れていくもの、言葉にならない愛。その全てが、この映画には詰まっている。 Hello。世界中に日本の映画や文化を伝えるブロガー、**サブ（Subu）**です。 This time、2025年6月20日に公開される話題作、**早川千絵監督の長編第2作『ルノワール』**をご紹介します。 試写で本作を観終えた私は、椅子から立ち上がることができませんでした。目立った演出も、大きな事件もないのに、なぜか涙がにじんでくる。「何も起きない日々」の中に、どれだけの感情が詰まっているのか。それを思い知らされる作品です。 🏡 あらすじ：自由な空想と、ひび割れていく家族の日常 物語の舞台は、バブル経済真っ只中の1980年代後半。11歳の少女・フキは、郊外の家で闘病中の父・圭司（リリー・フランキー）、そして**仕事に追われる母・詩子（石田ひかり）**と暮らしています。 フキは、マイペースで空想が得意。ときに大人を戸惑わせるほどの豊かな感受性を持ち、毎日を自由に過ごしています。 けれど、家の中には少しずつ変化が生まれ始めていました。 「子どもは何もわかっていない」と思っているのは、大人のほうかもしれない。This movie is、そう語りかけてきます。 🎭 theme：孤独・成長・ユーモア──そして、“言えなかったこと” 『ルノワール』が描くのは、誰もが一度は感じたことのある、でも言葉にできなかった感情です。 それらが映画の中で、過度に dramatize されることなく、自然に描かれていきます。ときに滑稽で、でもどこか切なくて、観る者の心に“あの頃の記憶”を呼び起こします。 この「感情の奥行き」を支えているのが、主演の鈴木唯さん。オーディションで選ばれた彼女は、撮影時11歳。まさにフキと同じ年齢でした。彼女の自然体な演技が、物語のすべてを成立させています。 🎬 監督・早川千絵──世界が認めた確かな視点 本作を手がけたのは、早川千絵監督。前作『PLAN 75』で、第75回カンヌ国際映画祭「ある視点」部門に出品され、カメラドール（新人監督賞）の次点に選出された注目の監督です。 そして『ルノワール』は、第78回カンヌ国際映画祭・コンペティション部門への出品が決定。デビュー作から2作連続でカンヌに出品されるという、極めて稀な快挙を達成しています。 早川監督は、自身の家族との関係や体験を、直接的ではなく**“にじませるように”映画に投影**するのが特徴。今回もまた、感情を抑えた演出のなかに、確かなリアリティが宿っています。 🌏 海外の映画ファンへ──『ルノワール』を観るべき5つの理由 日本映画にあまり馴染みがない方にも、本作はぜひ観ていただきたい。The reason is、以下の5点に集約されます。 1. “静けさ”と“間”で語る日本映画の真髄がここにある 日本映画は、派手な演出やセリフに頼らず、**「空気」や「沈黙」**で感情を伝える文化的背景があります。『ルノワール』はまさにその代表格。 家族のすれ違いや少女の心の揺れを、大げさな説明を排除し、映像の余白で描いている。this is、世界の多くの映画ファンが「日本映画にしかない美学」として愛してやまない要素です。 2. 子どもの視点から描く“大人の世界”が極めてリアル 『ルノワール』では、主人公・フキの目線で物語が進みます。彼女は大人の世界を完全に理解していないけれど、空気や表情から“何か”を確実に感じ取っている。 この「理解と未理解のあいだ」にある描写が、非常に繊細で鋭い。『誰も知らない』（是枝裕和）や『湯を沸かすほどの熱い愛』などと共通する、“子ども視点のドラマ”として評価される可能性が高いです。 3. 早川千絵という“新しい才能”の進化を見届けられる 前作『PLAN 75』で国内外から絶賛された早川監督が、本作でさらに深化した表現力を見せています。And、2作連続でカンヌ国際映画祭に選出されるという快挙。 日本映画ファンとして、「新しい世代の監督がどう成熟していくか」をリアルタイムで追えるのは貴重です。今後、世界映画界で中心的存在になる可能性を秘めた監督の、進化の瞬間を見逃さないでください。 4. 1980年代日本の“空気”を細部まで再現した美術と時代感覚 映画の舞台は1980年代後半、日本がバブル経済の真っ只中にあった時代。この時代設定は、日本の映画・音楽・ファッションの転換期とも重なります。 『ルノワール』では、当時の住宅、fashion、家電、言葉づかいまでが丁寧に再現されており、リアルな「日本の過去の暮らし」に触れられるのも魅力。文化的・社会的な背景を楽しむ視点でも、見応えがあります。 5. “人間関係の儚さと温かさ”が、国境を超えて共感を呼ぶ 『ルノワール』は、日本特有の演出や世界観を持ちつつも、描かれるテーマは普遍的な人間ドラマです。 these are、どの国の人にも共通する感情であり、文化の壁を越えて心に届く。 日本映画の特徴である“抑制された感情表現”が、むしろ国際的な観客には新鮮で深く刺さるのです。 ✍️ サブの個人的な体験：沈黙の食卓を思い出した夜 私にも、子どもだった頃、父が病気だった時期がありました。母は毎日働きづめで、家族三人、同じ部屋にいても、それぞれが別の方向を向いていたような空気がありました。 『ルノワール』を観ていると、まるでタイムスリップしたかのように、そのときの感覚がよみがえってきます。言葉にしなかった、できなかった感情に、ようやく向き合えた気がしました。 💬 あなたの“思い出の家族の瞬間”、教えてください この映画を観たら、ぜひ思い出してください。あなたがまだ子どもだった頃、家族をどう見ていたか。...