你好、長野真琴です！ 東京・原宿。それは世界に唯一無二の“表現の交差点”として知られています。這裡、誰かの目を気にせずに自分を貫こうとする若者たちの姿があります。 和、彼らがまとうファッションと奏でる音楽が混じり合い、時に衝突し、やがてひとつのカルチャーとなって世界を驚かせてきました。 在本文中、「なぜ原宿は世界中の若者を惹きつけるのか？」という問いに対し、ストリートファッションと音楽がどう結びつき、原宿カルチャーを育ててきたのかを紐解いていきます。 日本カルチャーを深く知りたいあなたへ――原宿の魅力の“核”を、今こそ体感してみてください。 ホコ天とサウンドが出会った瞬間：原宿ストリートカルチャーの原点 1970年代後半、原宿に生まれた歩行者天国（ホコ天）は、若者たちに「自由な表現の場」をもたらしました。週末になると道路はステージと化し、そこには音楽とファッションの融合がありました。 なかでも象徴的な存在が「竹の子族」と「ローラー族」。竹の子族はディスコサウンドに合わせてカラフルな衣装で踊るパフォーマー集団で、自由でポップな世界観がストリートに炸裂。ローラー族はロカビリー調の音楽に身を任せ、リーゼントスタイルでスケートを披露する“動くロックンロール”。彼らの存在は、音樂不僅要聽、它也是“要顯示”的象徵。。 在那之後、1980在2019年時代，在街上進行現場表演的年輕樂隊的數量有所增加。。獨立樂隊在Harajuku演出、旨在首次亮相、這也證明了音樂和時尚與從原宿開始的“夢”相關。。 J-Pop改變了Harajuku嗎？自1990年代以來影響時尚的聲音力量、J-Pop的興起將帶來Harajuku時尚文化的重大變化。音樂藝術家穿的服裝、作為球迷“他們想要成為的東西”的投影項目。、它已與城市時尚直接相關。。 Kyary Pamyu Pamyu的外表、那是那個標誌性的事件。她是一位團結音樂和時尚的藝術家。、柔和的假髮和糖果主題服裝、作為與世界共享“ kawaii”一詞的實體。 另一方面、諸如Luna Sea和X Japan等視覺kei樂隊是、哥特式和朋克風格已經在粉絲中傳播。 這樣，Harajuku、各種音樂類型的不同時尚部落聚集、迴盪這些“聲音”的“連衣裙”成為每日場景。。 時尚驅動音樂：在視覺效果決定聲音世界的時代，關於原誇庫、不僅“音樂影響時尚”、它還涉及“時尚創造音樂世界”。。 例如、他是一位藝術家，他寫了以他從二手服裝店獲得的搖滾T卹啟發的新歌。、ライブの衣装からアルバムのコンセプトが生まれたという話も珍しくありません。原宿にあるヴィンテージショップや個人デザイナーの一点物は、音楽家にとって“音の種”なのです。 而且、2020年代にはSNSの発達により「映える」ビジュアルが重要視され、時尚的影響力進一步增長。在視覺效果決定音樂第一印象的時代、原誇庫的風格對於藝術家的自我品牌來說是必不可少的。 2020時代：今天朝著原田的無邊界十字路口、它是超越流派和國籍的混合文化的來源。。 在Takeshita街、韓國K-Pop偶像風格的髮型和化妝仍然很突出。、urahara是獨立品牌和獨立樂隊之間的經典合作。。 例如、在一個受歡迎的滑冰品牌和Harajuku DJ共同推出的活動中。、一個獨特的項目“穿這件T卹將使入口更便宜。”。時尚是門票價格的一部分、Harajuku獨特的“衣服和聲音融合”每天都會發生。。 還、來自世界各地的創造者通過Instagram和Tiktok模仿了Harajuku時尚、同時，Harajuku的年輕人正在從海外採用街頭音樂 - 這種雙向文化正在傳播。、今天，我們正在將原川發展成為一種“現實的全球文化”。。 《原場文化》是“可以繼續創建的故事”、值得一直“未完成”。而不是以下趨勢、對從內部爆發的衝動誠實。它、這就是為什麼Harajuku繼續產生這種創造性的能量。 這裡、有一個尚未命名的聲音、有一種沒有人見過的風格。接下來，您訪問Harajuku、您可能會成為這種新文化的驅動力。 如果您覺得這篇文章很有趣、請在社交媒體上分享並評論。 “在寬川中看到的時尚和音樂令人難忘的時刻”和“最喜歡的原木藝術家”、您的情節也歡迎！你的話、它可能是某人的旅程或音樂體驗的催化劑。 我、長野麥克托（Nagano Makoto）將繼續與世界分享日本美妙的娛樂文化。。好吧、在下一篇文章中見！

✨静けさで魅せる、日本のおしゃれ配色術💫 「その色の組み合わせ…すごく詩的ね🧡」イタリアのボローニャで、カフェの店員さんが目を輝かせてそう言ってくれました☕✨ 你好！是kurupo🧸🌏日本の“美”や“繊細な文化”を海外に発信しているブロガーです🎌📝 這次、「日本人のおしゃれな色使いってどうなってるの？」という海外からの質問にお応えして、**世界をうっとりさせる“静かな配色術”**をご紹介します🎨💕 🧠🌍なぜ外国人は日本の配色に憧れるの？ 海外では、ビビッドで主張の強い色合い🟥🟨🟦が好まれることが多いのに対して、日本人は――“引き算の色”🌫️を選びます。 🎎 着物の「襲（かさね）の色目」🏡 和室の障子と畳のコントラスト🍵 茶道の器に宿る“侘び寂び” つまり、日本人の色使いは**「沈黙の中に宿る美」**✨これはファッションにも色濃く受け継がれているのです👘💖 🎨くるぽの秘伝💡3色コーデ術🧵✨ 日本人のおしゃれは、色を“盛らない”ことで完成します💫私がずっと実践しているのが、この黄金バランスの3色ルール🌈👇 🟤 ① ベースカラー（70%） 服の土台。あなたの“気配”を作る色🌬️例子：ネイビー・ベージュ・ホワイト・チャコール 🟠 ② アソートカラー（20～30%） 調和を整える名脇役✨例子：アイボリー・カーキ・くすみピンク 🔴 ③ アクセントカラー（10%） 視線を奪う、最後のスパイス🎯例子：赤・ターコイズ・マスタード 💌くるぽの体験💭ベージュのロングコート🧥に白のニット🤍、そして真紅のマフラー❤️。ロンドンの街角で、「その色のバランス、まるで詩のようだね」と褒められたことがあります📸✨色が、言葉以上に“私”を伝えてくれた瞬間でした。 🌸🌊🍂❄️四季とともに歩く色たち⛅🌈 日本には美しい四季があります🌿その移ろいを、色で“まとう”のがくるぽ流🎀✨ 季節 カラー例 コーデの魔法🪄 春天🌸 桜ピンク🌸・若草色🌱 白ブラウス🤍＋ピンクスカーフ💗＋グレーのパンプス👠 夏天🌊 ターコイズ💙・ホワイト⛱️ ネイビーT👕＋白パンツ🤍＋青いピアス💧 秋天🍁 マスタード🧡・栗色🤎 茶のニット🍂＋マスタードスカート🎃＋黒ブーツ🖤 冬天❄️ ボルドー🍷・グレー🌫️ グレーコート🧥＋赤マフラー🧣＋銀ピアス✨ 🌟色は、季節の感情を纏うもう一つの言語です。 🧠EEATの実践📚🎯 くるぽの“色センス”は、誰でも育てられる習慣の積み重ねです🌱 🔍 毎日すれ違う人の服を観察👗📷 自分のコーデを記録して色バランスをチェック📊👘 着物の配色を参考にして、色の「余白」を学ぶ🎐 色選びは感性ではなく、観察と知識で磨かれます✨ 💬あなたの“色のストーリー”、教えてください🎀🗣️ 👗「私の国ではこの配色が人気です！」🧥「くるぽ流、真似してみたら“垢抜けたね”って言われました！」🌍「静けさで魅せるって、すごく美しい考え方…感動しました。」 💌在評論部分、あなたの配色エピソードをシェアしてくださいね♪誰かの“おしゃれの扉”を開くきっかけになるかもしれません🗝️✨ 📌このページが気に入ったら…...