ภาพยนตร์ญี่ปุ่น

日本語でしかわからない?和歌の魅力 古今和歌集 巻五:秋下 第291首~第300首วัฒนธรรมญี่ปุ่น

🎬ภาพยนตร์เรื่อง "Renoir" - การจ้องมองของหญิงสาวสะท้อนให้เห็น、"Family Gap" กับฤดูร้อนของญี่ปุ่น

静かに壊れていくもの言葉にならない愛その全てがこの映画には詰まっている。 สวัสดี。世界中に日本の映画や文化を伝えるブロガー、**サブ(Subu)**です。 ครั้งนี้、2025年6月20日に公開される話題作、**早川千絵監督の長編第2作『ルノワール』**をご紹介します試写で本作を観終えた私は椅子から立ち上がることができませんでした目立った演出も大きな事件もないのになぜか涙がにじんでくる「何も起きない日々」の中にどれだけの感情が詰まっているのかそれを思い知らされる作品です。 🏡 เรื่องย่อ:自由な空想とひび割れていく家族の日常 物語の舞台はバブル経済真っ只中の1980年代後半。11歳の少女・フキは郊外の家で闘病中の父・圭司(リリー・フランキー)そして**仕事に追われる母・詩子(石田ひかり)**と暮らしていますフキはマイペースで空想が得意ときに大人を戸惑わせるほどの豊かな感受性を持ち毎日を自由に過ごしていますけれど家の中には少しずつ変化が生まれ始めていました「子どもは何もわかっていない」と思っているのは大人のほうかもしれないこの映画はそう語りかけてきます。 🎭 ธีม:孤独・成長・ユーモア──そして“言えなかったこと” 『ルノワール』が描くのは誰もが一度は感じたことのあるでも言葉にできなかった感情ですそれらが映画の中で過度に dramatize されることなく自然に描かれていきますときに滑稽ででもどこか切なくて観る者の心に“あの頃の記憶”を呼び起こしますこの「感情の奥行き」を支えているのが主演の鈴木唯さんオーディションで選ばれた彼女は撮影時11歳まさにフキと同じ年齢でした彼女の自然体な演技が物語のすべてを成立させています。 🎬 監督・早川千絵──世界が認めた確かな視点 本作を手がけたのは早川千絵監督前作『PLAN 75』で第75回カンヌ国際映画祭「ある視点」部門に出品されカメラドール(新人監督賞)の次点に選出された注目の監督ですそして『ルノワール』は第78回カンヌ国際映画祭・コンペティション部門への出品が決定デビュー作から2作連続でカンヌに出品されるという極めて稀な快挙を達成しています早川監督は自身の家族との関係や体験を直接的ではなく**“にじませるように”映画に投影**するのが特徴今回もまた感情を抑えた演出のなかに確かなリアリティが宿っています。 🌏 海外の映画ファンへ──『ルノワール』を観るべき5つの理由 日本映画にあまり馴染みがない方にも本作はぜひ観ていただきたい。เหตุผลคือ、以下の5点に集約されます。 1. “静けさ”と“間”で語る日本映画の真髄がここにある 日本映画は派手な演出やセリフに頼らず、**「空気」や「沈黙」**で感情を伝える文化的背景があります『ルノワール』はまさにその代表格家族のすれ違いや少女の心の揺れを大げさな説明を排除し映像の余白で描いている。นี่คือ、世界の多くの映画ファンが「日本映画にしかない美学」として愛してやまない要素です。 2. 子どもの視点から描く“大人の世界”が極めてリアル 『ルノワール』では主人公・フキの目線で物語が進みます彼女は大人の世界を完全に理解していないけれど空気や表情から“何か”を確実に感じ取っているこの「理解と未理解のあいだ」にある描写が非常に繊細で鋭い『誰も知らない』(是枝裕和)や『湯を沸かすほどの熱い愛』などと共通する“子ども視点のドラマ”として評価される可能性が高いです。 3. 早川千絵という“新しい才能”の進化を見届けられる 前作『PLAN 75』で国内外から絶賛された早川監督が本作でさらに深化した表現力を見せています。และ、2作連続でカンヌ国際映画祭に選出されるという快挙日本映画ファンとして「新しい世代の監督がどう成熟していくか」をリアルタイムで追えるのは貴重です。จากนี้ไป、世界映画界で中心的存在になる可能性を秘めた監督の進化の瞬間を見逃さないでください。 4. 1980年代日本の“空気”を細部まで再現した美術と時代感覚 映画の舞台は1980年代後半日本がバブル経済の真っ只中にあった時代この時代設定は日本の映画・音楽・ファッションの転換期とも重なります『ルノワール』では当時の住宅、แฟชั่น、家電言葉づかいまでが丁寧に再現されておりリアルな「日本の過去の暮らし」に触れられるのも魅力文化的・社会的な背景を楽しむ視点でも見応えがあります。 5. “人間関係の儚さと温かさ”が国境を超えて共感を呼ぶ 『ルノワール』は日本特有の演出や世界観を持ちつつも描かれるテーマは普遍的な人間ドラマです。 นี่คือ、どの国の人にも共通する感情であり文化の壁を越えて心に届く日本映画の特徴である“抑制された感情表現”がむしろ国際的な観客には新鮮で深く刺さるのです。 ✍️ サブの個人的な体験沈黙の食卓を思い出した夜 私にも子どもだった頃父が病気だった時期がありました母は毎日働きづめで家族三人同じ部屋にいてもそれぞれが別の方向を向いていたような空気がありました『ルノワール』を観ているとまるでタイムスリップしたかのようにそのときの感覚がよみがえってきます言葉にしなかったできなかった感情にようやく向き合えた気がしました。 💬 あなたの“思い出の家族の瞬間”教えてください この映画を観たらぜひ思い出してくださいあなたがまだ子どもだった頃家族をどう見ていたか。...

世界が絶賛!海外で愛される日本の映画監督5選เกร็ดความรู้เล็กๆ น้อยๆ ของญี่ปุ่น

โลกชื่นชมมัน! ผู้กำกับภาพยนตร์ญี่ปุ่น 5 คนชอบในต่างประเทศ

なぜ日本の映画監督は世界で評価されるのか? こんにちは長野真琴です! 日本映画は独特の美意識哲学的なテーマそして緻密なストーリーテリングで世界中の映画ファンを魅了してきました。ถ้าอย่างนั้น、日本の映画監督はなぜここまで国際的に評価されるのでしょうか? 私自身映画好きとして世界中の映画ファンと交流する機会がありますが日本の映画監督について語ると驚くほど多くの人が熱く語ってくれます。 ตัวอย่างเช่น、アメリカの映画監督が「黒澤明に影響を受けた」と語るのは珍しくありませんしヨーロッパの映画ファンは是枝裕和の作品を観て「涙が止まらなかった」と話してくれますアジアの若者からは「宮崎駿の映画が人生を変えた」という声も聞きます。 ด้วยวิธีนี้、日本の映画監督たちは世界中の人々に影響を与えてきました。ครั้งนี้、そんな海外で高く評価されている日本の映画監督5人を紹介し彼らの作品がなぜ世界で愛されるのかを掘り下げていきます。 1. 黒澤明 — 「映画の神様」と称される男 黒澤明は日本映画を世界に広めた伝説的な監督です特に『羅生門』が1952年にアカデミー賞を受賞し日本映画の存在が国際的に認められるきっかけとなりました『七人の侍』はハリウッドで『荒野の七人』としてリメイクされるなど海外映画界にも多大な影響を与えました黒澤作品の魅力は圧倒的な映像美とダイナミックなカメラワークそして普遍的なテーマ性にあります特に彼の作品に登場する「英雄像」はハリウッドの映画作りにも大きな影響を与えましたスティーブン・スピルバーグやジョージ・ルーカスクリストファー・ノーランなどの名だたるハリウッド監督たちが彼をリスペクトしており彼の影響力の大きさがうかがえます。 2. 是枝裕和 — 「現代の小津安二郎」と称される名匠 是枝裕和の作品はリアルな人間ドラマが特徴で多くの国際映画祭で高く評価されています特に『万引き家族』はカンヌ映画祭で最高賞のパルム・ドールを受賞し世界中の映画ファンの注目を集めました彼の映画は日本の家族や社会のリアルな一面を描きながらも普遍的なテーマを扱っているため海外の観客にも深く響きます特にフランスやイタリアでは絶大な人気を誇り「是枝作品を見ると人生について考えさせられる」との声も多く聞かれます彼の作品は「静かでありながら心を揺さぶる」と評され観る者に深い余韻を残します。 3. 宮崎駿 — 世界が誇るアニメーションの巨匠 宮崎駿のアニメ映画はまるで絵画のような美しいビジュアルと心に響くストーリーが魅力です『千と千尋の神隠し』はアカデミー賞を受賞し日本のアニメ文化を世界に広めました。 อีกด้วย、彼の作品には環境問題や成長の過程など誰もが共感できるテーマが込められています。ดังนั้น、子供から大人まで幅広い層の観客に愛されていますディズニーやピクサーのクリエイターたちも宮崎作品の影響を公言しており世界のアニメーション業界に与えた影響は計り知れません。 4. 北野武 — 暴力と静寂を操る映画の詩人 北野武の映画は暴力と静寂のコントラスト独特のユーモアが特徴です『HANA-BI』はヴェネツィア国際映画祭で金獅子賞を受賞し海外でも「Kitano」の名が広まりました。 อีกด้วย、彼の映画は単なるバイオレンス映画ではなく登場人物の心理描写が非常に緻密であることから海外の批評家にも高く評価されています特にフランスでは熱狂的な支持を受けており「詩的な暴力」と称されています。 5. 大島渚 — 映画で社会と戦った挑戦者 大島渚は社会的なタブーに挑戦する映画を多く制作しました『愛のコリーダ』や『戦場のメリークリスマス』は国際的な評価が高く特に後者はデヴィッド・ボウイの出演でも話題となりました彼の作品は挑発的でありながらも芸術性が高く社会へのメッセージ性が強いことで知られています。ดังนั้น、世界中の映画祭で絶賛されると同時に多くの議論を巻き起こしてきました最後に これらの監督たちはそれぞれ異なるスタイルとテーマで世界中の観客を魅了し続けていますそれぞれの監督で好きなシーンやキャラクターなどはありますか? またあなたの好きな日本の映画監督や作品はありますか? ぜひコメントで教えてください! この記事が面白かったらシェアやブックマークをお願いします!友達と一緒に日本映画について語り合いましょう! 私、Nagano Makoto จะยังคงแบ่งปันวัฒนธรรมความบันเทิงที่ยอดเยี่ยมของญี่ปุ่นกับโลก。ถ้าอย่างนั้น、เจอกันในบทความถัดไป!

ハリウッドの名監督たちが愛した日本映画とは?เกร็ดความรู้เล็กๆ น้อยๆ ของญี่ปุ่น

ผู้กำกับฮอลลีวูดภาพยนตร์เรื่องไหน

สวัสดี、นี่คือ Nagano Makoto! "หนังเรื่องนี้、คุณเคยเห็นมันที่ไหนสักแห่ง ... ? "เมื่อฉันดูหนังฮอลลีวูด、มีช่วงเวลาที่คุณรู้สึกถึงอิทธิพลของภาพยนตร์ญี่ปุ่นอย่างรุนแรง。จริงๆ แล้ว、ผลงานชิ้นเอกหลายชิ้นได้รับแรงบันดาลใจจากภาพยนตร์ญี่ปุ่น。 ละครยุคสมัยของ Kurosawa Akira เปลี่ยนเป็นตะวันตก、ภาพยนตร์สยองขวัญเรื่อง "Oniba" เป็นต้นแบบของสยองขวัญจิตวิทยาสมัยใหม่、อนิเมะของ Miyazaki Hayao วางรากฐานสำหรับงานของ Pixar - รู้ข้อเท็จจริงเหล่านี้、คุณสามารถสัมผัสกับความยิ่งใหญ่ของภาพยนตร์ญี่ปุ่นอีกครั้ง。 ตัวฉันเอง、เมื่อฉันพูดคุยกับแฟน ๆ ภาพยนตร์ในต่างประเทศฉันสังเกตเห็นคนจำนวนมากที่พูดว่า "ฉันชอบภาพยนตร์ที่ได้รับแรงบันดาลใจจากภาพยนตร์ของ Kurosawa Akira"。 ทำไมต้องทำงานญี่ปุ่น?、มันจารึกไว้ในวัฒนธรรมภาพยนตร์ที่อยู่เหนือพรมแดนหรือไม่? ผลกระทบของภาพยนตร์ญี่ปุ่นที่มีต่อฮอลลีวูด Kurosawa Akira:ผู้กำกับอัจฉริยะที่ได้รับการยอมรับจากฮอลลีวูดก่อน、ผู้กำกับ Kurosawa Akira นั้นขาดไม่ได้เมื่อพูดถึงอิทธิพลของภาพยนตร์ญี่ปุ่น。งานของเขาคือ、มันมีอิทธิพลต่อภาพยนตร์ฮอลลีวูดหลายเรื่อง。 "Seven Samurai" (1954) → "Seven in the Wilderness" (1960) "Seven Samurai"、มันถูกจัดตั้งขึ้นใหม่ในสหรัฐอเมริกาในฐานะละครตะวันตก "Seven in the Wilderness"。 ความดึงดูดของภาพยนตร์ Kurosawa、มันไม่ใช่แค่ดาบ、มันอยู่ในจุดที่แสดงให้เห็นถึงการเติบโตของตัวละครและความผูกพันของทีม。 สิ่งนี้มีผลกระทบอย่างมากต่อภาพยนตร์แอ็คชั่นฮอลลีวูดในภายหลัง。 "คนร้ายสามคนของป้อมซ่อนเร้น" (1958) → "Star Wars" (1977) ได้มีการกล่าวกันว่า George Lucas ได้เห็น "คนร้ายสามคนของป้อมที่ซ่อนอยู่" หลายครั้งเพื่อรับแรงบันดาลใจสำหรับ "Star Wars"。 โดยเฉพาะ、เกษตรกรทั้งสองเป็นตัวละครมุมมองสะท้อนใน C-3PO และ R2-D2、มันเป็นเรื่องราวที่โด่งดังสำหรับแฟนหนัง。 อีกด้วย、ลูคัสได้กล่าวต่อสาธารณชนว่าเขาได้รวมการแก้ไขและกล้องถ่ายรูปจากผลงานของ Kurosawa ในภาพยนตร์ของเขา。 เรียนรู้ภาพยนตร์สยองขวัญจากภาพยนตร์สยองขวัญญี่ปุ่นญี่ปุ่น、มันให้แรงบันดาลใจที่แข็งแกร่งให้กับผู้กำกับภาพยนตร์ฮอลลีวูด。 "The Demon Woman" (1964) → "Midsummer" (2019) "The Demon Woman" กำกับโดย Shindo Kaneto คือ、มันมีอิทธิพลต่อกลางฤดูร้อนของ Ali Astor。 บรรยากาศที่เงียบสงบและไม่มั่นคงของ "The Demon Woman"、อาจกล่าวได้ว่าเป็นผู้เบิกทางของโปรดักชั่นสยองขวัญที่ผลักดันผู้ชมอย่างช้าๆ。 ผู้กำกับ Aster รวมทิศทางนี้ไว้ในงานของเขาเอง、มันสร้างความกลัวที่ทันสมัย。 ผลกระทบของละครครอบครัวของ Koreeda Hirokazu เรื่อง Hollywood - ภาพยนตร์ของผู้กำกับ Koreeda Hirokazu、ด้วยการแสดงทัศนะที่เป็นเอกลักษณ์ของครอบครัวที่เป็นเอกลักษณ์ของญี่ปุ่นอย่างประณีต、นอกจากนี้ยังได้รับการยกย่องอย่างสูงจากผู้สร้างภาพยนตร์ต่างประเทศ。 "Shoplifter" (2018) →ส่งผลกระทบต่อภาพยนตร์เรื่อง Hollywood Family Dramas Director ของ Koreeda、แสดงให้เห็นถึงรูปร่างของครอบครัวที่ไม่ได้เป็นเพียงแค่ความสัมพันธ์ทางเลือด、มันทำให้ค่าของผู้ชมสั่น。 ผู้สร้างภาพยนตร์ฮอลลีวูดยังใช้ทิศทางของเขาเป็นข้อมูลอ้างอิง、มันกำลังจะสร้างละครครอบครัวที่สมจริง。 ผู้กำกับ Koreeda เองก็มีส่วนร่วมในการผลิตภาพยนตร์ในต่างประเทศมากขึ้นเรื่อย ๆ、คาดว่าจะมีผลกระทบเพิ่มเติมในอนาคต。 มาตรฐานโลกที่ก่อตั้งขึ้นโดยอนิเมะของ Miyazaki Hayao: Animation ญี่ปุ่น、มันกลายเป็นส่วนที่ขาดไม่ได้ของภาพยนตร์ฮอลลีวูด。 ผลงานของ Miyazaki Hayao →มีอิทธิพลอย่างมากต่อภาพยนตร์เรื่องพิกซาร์ของพิกซาร์ Love Love Miyazaki Hayao、เรียนรู้เกี่ยวกับโลกทัศน์และการออกแบบตัวละคร。 องค์ประกอบแฟนตาซีที่ร่ำรวยของ "เพื่อนบ้าน My Totoro" และ "Spirited Away"、นอกจากนี้ยังมีอิทธิพลต่องานเช่น Toy Story และรถยนต์。 โดยเฉพาะอย่างยิ่ง John Lasseter กล่าวว่าเขาตระหนักถึงการรวม "Beauty of Movement" ของ Miyazaki ของ Miyazaki。 ทำไมภาพยนตร์ญี่ปุ่นถึงมีผลกระทบในต่างประเทศ? ความลึกและความเป็นสากลของภาพยนตร์เรื่องญี่ปุ่น、ไม่ใช่แค่ความบันเทิง、เพราะงานหลายชิ้นเจาะลึกลงไปในจิตวิทยามนุษย์และธรรมชาติของสังคม、ผู้ชมจากทั่วทุกมุมโลกสามารถเกี่ยวข้องกับ。 ความงามและการผลิตภาพที่เป็นเอกลักษณ์: กล้องไดนามิกของ Kurosawa Akira และงาน、ภาพเคลื่อนไหวโดยละเอียดของ Miyazaki Hayao คือ、มันมีเสน่ห์ที่เป็นเอกลักษณ์ที่ฮอลลีวูดไม่ได้มี。 อัตลักษณ์ทางวัฒนธรรมเช่น "Oniba"、งานที่รวมวัฒนธรรมญี่ปุ่นดั้งเดิมและนิทานพื้นบ้าน、มันเป็นแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจใหม่สำหรับผู้กำกับภาพยนตร์ต่างประเทศ。 ในที่สุด:ภาพยนตร์เรื่องโปรดของคุณคืออะไร? ในบรรดาผลงานที่แนะนำในเวลานี้、มีอะไรที่คุณเคยเห็นหรือไม่? ถ้ามีภาพยนตร์ที่บอกว่า "ฉันรักหนังเรื่องนี้!"、โปรดแจ้งให้เราทราบในความคิดเห็น! อีกด้วย、โปรดแบ่งปันเสน่ห์ของภาพยนตร์ญี่ปุ่นที่คุณเคยพบ。...